Vous connaissez deja le spectacle de rue qui defile cet ete en deux versions aux Walt Disney Studios, mais vous etes vous demandes ce que pourrait donner High School Musical en version theatrale? Cette section est la pour parler des comedies musicales Disney, qui ne sont pour l’instant que peu developpees en France puisque seul Le Roi Lion a trouve son chemin jusqu’a Paris. Pourtant, avec un nom si evocateur, le long-metrage a succes de Disney Channel meritait bien une adaptation sur scene. C’est chose faite!
Vous ne revez pas! Le theatre dont vous voyez la facade comporte bien les affiches du spectacle High School Musical on Stage! Et ca se passe en ce moment. La bonne nouvelle, c’est que le spectacle est en tournee, pour permettre au maximum de personnes d’en profiter… au Royaume-Uni!
Eh oui, le musical etant compose d’une troupe 100% Anglo-Saxonne, on n’est pour l’instant pas pres de voir cette version theatrale d’une duree de 2h30 debarquer dans l’Hexagone. Voila deja quelques mois que le show voyage en Angleterre. Pour ceux qui ne sont pas rebutes par un petit trajet en EuroStar (pour une fois il servira a vous amener a Disney, et non pas juste a amener des Anglais a vous), sachez que la production s’est installee le 28 Juin a Londres, et qu’elle y reste jusqu’au 31 Aout. Ce serait dommage de s’en priver!
Evidemment, il a fallu que j’aille voir de quoi il en retourne… La plupart des theatres londoniens etant deja occupes par des productions se jouant « a domicile » (comme le Roi Lion a Paris qui n’est pas pres de partir), la troupe s’est installee non loin du centre ville, dans une proche banlieue du sud-ouest : Hammersmith. C’est dans le bien-nomme theatre Hammersmith Apollo que les successeurs de Zac Efron, Ashley Tisdale et Vanessa Anne Hudgens poussent la chansonnette. Vous avez bien lu : ici on reprend exactement le scenario du premier opus de la trilogie. Contrairement au show ambulant des Walt Disney Studios, on retrouve donc les personnages du film!
Vous le voyez, ce n’est pas non plus le petit theatre du monde, ni le moins classe! Une eventuelle production francaise aurait, a mon avis, choisi le Zenith pour ses representations parisiennes. On voit ici la difference avec le Royaume-Uni, qui n’hesite pas a installer ses productions dans des lieux de choix.
Et contrairement aux apparences, beau theatre ne signifie pas forcement que tout le monde vient en smoking. Les mentalites ont su evoluer, et je dois dire qu’on a plus l’impression de se trouver a un concert d’une quelconque star masculine bourree de testosterone que ces jeunes femmes adorent, plutot qu’a l’Opera Garnier… C’est ainsi que l’on peut remarquer de nombreuses filles vetues d’un costumer de pom-pom girl dans le public. D’autres, plus jeunes, arborent de magnifiques oreilles de lapin lumineuses. D’autres agitent d’immenses pancartes faites maison, par l’intermediaire desquelles elles encouragent leur chanteur prefere, qu’elles doivent connaitre par l’intermediaires des forums de discussion locaux. Je suis d’ailleurs etonne que de telles demonstration d’amour soient autorisees dans un lieu qui, apres tout, se veut un minimum select!
C’est qu’au prix de la place, on en veut pour son argent! Le siege le moins cher, situe tout au sommet du premier balcon, a une bonne centaine de metres de la scene, coute l’equivalent de 35€ au plein tarif. Les places situees dans les Stalls (l’Orchestre) sont vendues minimum 70€. Des prix presque equivalents a ceux du Roi Lion, pour un spectacle beaucoup… beaucoup moins bon!
Disons le clairement. On a beau etre fan du film (comme moi) et meme adorer le show des Walt Disney Studios… Le fait de voir cette demonstration de plus de 2 heures sur scene ne va pas forcement vous transcender de joie. Alors certes il y a de l’ambiance. Si vous aimez les cris de fans en furie, vous allez etre servis. Il suffit que Troy effleure la main de Gabriella pour que ces demoiselles se mettent a hurler. C’est sympa un moment, mais ca devient franchement penible quand l’ensemble du public se met a taper des mains pour battre la mesure… hors rythme! Je n’en reviens toujours pas que les chanteurs aient reussi a garder le fil de leur chanson au milieu de ce boucan hors sujet.
Et encore, je ne parle pas des fans equipees d’accessoires volumineux. Etant donne ma position, ideale pour prendre des photos, je ne voyais evidemment pas les fans entre moi et la scene, mais j’imagine facilement!
Mais oublions le public un moment et parlons du spectacle en lui-meme. On pourrait se rejouir de retrouver le cheminement du film et nos personnages preferes. On pourrait meme etre heureux de pouvoir rechanter nos titres preferes… si seulement ils ressemblaient a la version que nous connaissons tous! Je m’explique : on a tous vu le film, ecoute le CD en boucle, on s’est habitues au show des Walt Disney Studios qui reprend sans faute la bande originale du film, et voila que les metteurs en scene du spectacle nous servent des versions de toutes les chansons une gamme plus haut que d’habitude! La musique etant interpretee en live, on comprend que le projet necessite une reorchestration. Pour les besoins de l’adaptation, on admet egalement que des dialogues supplementaires doivent etre integres aux chansons, ou retires. Il est bien normal de ne pas retrouver exactement le film sur scene. Mais pourtant avoir tout decider de jouer un ton au dessus? C’est comme si chaque chanson etait chantee en diese. Ou bien on n’entend que les accompagnateurs et non pas la voix principale. Allez savoir…
En ce qui me concerne, j’ai eu beaucoup de mal a m’y faire. Oublier la version originale, accepter le changement des chansons, en plus des nouveaux comediens-chanteurs qui interpretent les roles des personnages que l’on aime. Sincerement, on grogne, on boude, on jure qu’on aime pas… et puis on s’y fait de plus en plus. A la fin du spectacle, on a completement oublie le film et on aime cette nouvelle version, dont les chansons sont generalement interpretees en groupe et non plus par quelques personnages. C’est different, tout simplement. Pas forcement mauvais. Chacun aura son avis sur la question. Il faut le voir pour juger.
Toujours en ce qui concerne le son, je deplore que l’accoustique de ce theatre, relativement grand comme vous l’avez vu, est loin d’etre adaptee a ce genre de show. La musique se doit d’etre forte pour couvrir le son produit par les nombreux enfants du public, et le resultat est que l’ensemble est empli d’echo. Beaucoup de phrases musicales sont chantees en coeur par l’ensemble du cast sur scene, et le resultat ressemble plus a une bouillie musicale qu’a une veritable phrase chantee. ien sur, je connais les paroles et la melodie donc ca aide. Mais je ne suis pas sur qu’un spectateur ne connaissant rien du film s’y retrouve autant. Mauvais point pour l’accoustique donc.
Pour ce qui est des costumes, il n’y a rien a dire : ce sont ceux du film. Ils sont nombreux, bien realises et bien portes. Un regal pour les yeux, autant pour les hommes que les femmes. Niveau decors, je ne vais pas etre aussi sympa. C’est une tournee, alors ca peut justifier quelques sacrifices, mais de la a n’avoir que des cubes a surface peinte comme decor, il y a des limites. Que ce soient les casiers des couloirs du lycee, le tableau noir de la salle de classe, les decors du theatre du lycee, les gradins du gymnase… presque tout n’est constitue que de parallelepipedes decores. Ca doit etre plus pratique a transporter certes, mais le resultat est assez plat! Ne vous attendez pas non plus a ce que quoi que ce soit ne sorte de scene : encore une fois c’est une tournee et pas un spectacle a domicile, donc on ne perce pas de trappes dans la scene du theatre que l’on ne fait que louer!
Cote lumieres par contre, on s’en met plein les mirettes! Les producteurs ont clairement investi dans un lourd equipement constitue de projecteurs en tous genres. C’est aussi en cela que l’on se sent plus a un concert qu’a un vrai musical. Presque tout tourne autour des chansons plus que sur l’histoire. Ceci dit, les parties jouees sont egalement tres bien eclairees, mettant en valeur les quelques decors existants, et donnant du volume artificiel aux decors plats. Ils pouvaient difficilement faire mieux!
Le final est quant a lui tres… explosif! Vous avez bien devine : le meme effet que celui utilise en exterieur a la fin de High School Musical on Tour est ici utilise en interieur. Diriges vers le public, ces jets enormes de cotillons ont surpris l’ensemble des spectateurs, qui en toute logique sont repartis avec la plupart des cotillons tombes sur eux, en guise de souvenir!
Pour conclure, je dirais que ce show donne une tres mauvaise impression des le depart. Celle de ne pas etre a sa place a cause du public principalement constitue de groupies de 10 ans (et il n’y a pas de passeport annuel pour un tel spectacle, donc impossibilite de le voir de nombreuses fois, surtout qu’il vient d’arriver!). Celle de se retrouver au milieu d’un concert bruyant mais dans lequel les chansons ont ete massacrees et ou on entend de toutes facons tres mal. Et puis finalement on s’habitue, on re-rentre dans l’histoire et on danse au rythme des chansons que l’on aime!
Alors ne boudons pas notre plaisir. J’ai ete critique, mais il le fallait etant donne l’investissement consenti par toute personne desirant s’offrir une place pour un tel spectacle. Je suis egalement grandement influence par les spectacles de haute qualite que j’ai vu dernierement, mais j’essaye de me rappeler que, en fin de compte, celui-ci est principalement destine aux enfants. Et en tant que tel, a en juger les mines rejouies sur le visage des petits spectateurs en sortant de la salle, High School Musical on Stage s’en sort haut la main!
